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Statement
La obra de Omar Torres se despliega como una cartografía sensible de los afectos, una indagación poética y filosófica en torno a la fragilidad de la condición humana y su incesante búsqueda de la armonía.
Desde los códigos de la fotografía construida, Torres no solo compone imágenes, sino que edifica meticulosamente microatmósferas donde los objetos cotidianos operan como una síntesis conceptual del ser.
En sus imagenes, los lazos invisibles de la interdependencia, la resistencia y la tolerancia cobran cuerpo material, recordándonos que coexistir es un acto de sutil equilibrio.
En el núcleo de su propuesta habita una profunda filosofía de la impermanencia. El uso deliberado de la transparencia despoja a los elementos de cualquier artificio, revelando el cuerpo y la psique como territorios translúcidos donde el dolor pesa, la tensión fatiga y sostenerse agota.
El artista congela el tiempo en ese instante suspendido, justo un segundo antes del colapso, logrando que la sobriedad formal de sus composiciones dialogue con el abismo. Así, cada pieza se transforma en una metáfora visual de los vínculos afectivos: un recordatorio de que la belleza y el estado óptimo de la existencia radican, precisamente, en la delicada vulnerabilidad de lo que está a punto de caer.
Omar Torres’s work unfolds as a sensitive cartography of emotions, a poetic and philosophical exploration of the fragility of the human condition and its ceaseless search for harmony.
Using the codes of constructed photography, Torres not only composes images but meticulously builds micro-atmospheres where everyday objects function as a conceptual synthesis of being.
In his images, the invisible bonds of interdependence, resistance, and tolerance take on material form, reminding us that coexistence is an act of subtle balance.
At the heart of his work lies a profound philosophy of impermanence. The deliberate use of transparency strips the elements of any artifice, revealing the body and psyche as translucent territories where pain weighs heavily, tension fatigues, and simply enduring is exhausting.
The artist freezes time in that suspended instant, just a second before collapse, allowing the formal restraint of his compositions to engage in a dialogue with the abyss. Thus, each piece becomes a visual metaphor for emotional bonds: a reminder that beauty and the optimal state of existence lie precisely in the delicate vulnerability of what is about to fall.
CV
Exposiciones Individuales
Emotions and Hidden LMI Galery CDMX Junio y Julio 2026
Emotions – Galería Heartego Monterrey México Enero 2025
Deconstruir – Galería Almanaque CDMX Junio y Julio 2024
Emotions – Galería Enrique Guerrero BCS México Noviembre 2023
Estudios sobre el colapso – Museo de la Cancillería y Ricardo Reyes Arte, CDMX Julio y Agosto 2023
Evolución – Hotel Rokay Ricardo Reyes Arte ,CDMX México, Junio y Julio 2022
Ensayos del Colapso – Galería Credit Swiss Group Mexico Ricardo Reyes Arte, CDMX Mexico, Octubre y Noviembre 2019
Ensayos del Colapso – Galería Ricardo Reyes, CDMX Mexico, Marzo y Abril 2019
Hidden – Galería Heartego, Monterrey México Noviembre, Diciembre 2016 y Enero 2017
La Torre y sus 4 puntos cardinales – Ricardo Reyes arte contemporáneo y MACO Foto, Alameda Central de la ciudad de México, Octubre, Noviembre y Diciembre 2016.
Evolución – Galería Nina Menocal, Ciudad de México Abril 2015
Objetos Consagrados – Fototeca del Instituto Veracruzano de Cultura, Veracruz México 2012
XX Levitation – Terminal 2 del Aeropuerto Internacional Benito Juárez, Ciudad de México Octubre 2012
Black Inc. – Galería Nina Menocal, Ciudad de México Octubre 2011
Si los objetos hablaran – Salón oficial del Aeropuerto Internacional Benito Juárez T1, Ciudad de México Julio 2011.
Strange Attraction – Galería Art Trafic, Ciudad de México, Diciembre 2009 a Enero 2010.
Street studio – Feria de arte Hot Art. Basel Suiza, Junio 2009
Retrovisores – Issis Galery, Kioto Japón, 2005
Horizontes – Issis Galery, Kioto Japón 2004
Tonos – Printz Galery, Kioto Japón 2004
Exposiciones Colectivas
Aesthetica Art Price Celebracion de 20 Años – Mercer art Gallery York UK , Septiembre 2026
A lot of balls – Magda y St Regis México , Abril y Mayo 2026
39th Kyoto Art Festival – Museo Kyocera Kyoto Japón – Octubre 2025
MACO Feria de Arte – LMI Gallery CDMX – Febrero 2025
The 205 Art Project – Ricardo Reyes Arte – Enero 2025
Antibildung – LMI Gallery CDMX Junio 2024
No Name – Museo Vizcaínas CDMX Junio 2024
Colección – Galería Enrique Guerrero CDMX – Mayo 2024
Gran Bizarre – Galería Enrique Guerrero BCS México Marzo 2024
Conexiones – Galeria Ricardo Reyes Arte CDMX – Marzo 2024
Reflejos internos – Unique Luxury Art CDMX – Marzo 2024
Bolster Lab – Bolster Lab CDMX México – Febrero 2024
MACO Feria de Arte – LMI Gallery CDMX – Febrero 2024
MACO Feria de Arte – Ricardo Reyes Arte – CDMX – Febrero 2024
Esto no es – Galería Lempicka CDMX – Febrero 2024
DOT. Day-night Festival – Cuarto de Maquinas – CDMX Noviembre 2023
Andarín – Espacio Obra Gris CDMX – Septiembre 2023
MACO Feria de Arte – Ricardo Reyes CDMX – Febrero 2023
Premio Trinnale de Kameyama – Kameyama Japon – Noviembre 2022
Aesthetica Film Festival – York UK – Noviembre 2022
Aesthetica Art Prize – York UK – Septiembre 2022
Palabras en el Arte – CONARTE Monterrey Mexico- Septiembre 2022
MACO Feria de Arte – Ricardo Reyes CDMX – Febrero 2022
Uniq Luxury Art – CDMX – Octubre y Noviembre 2021
Nuevo Verdor – Nina Menocal Casa Galeria, México CDMX – Febrero 2022
Retrato y sus Variaciones – Galería Ricardo Reyes CDMX – Abril 2021
Mesoamerica Tierra Encendida – Museo del Jade – Costa Rica – Junio, Julio y Agosto 2021
Premio Mifa premio internacional de fotografía – Moscú Rusia – Julio 2021
Premios Prix de la Photographie – PX3 Paris Francia – Octubre 2021
Casa Desing Hunter – Ricardo Reyas Arte – CDMX – Mayo 2021
Hindsight – Heart Ego Gallery – Monterrey México – Abril 2021
Uniq Luxury Art – CDMX – Abril 2021
Salón Gallery Weekend – Nina Menocal, CDMX Noviembre 2021
Do not panic – Vol. 2 Cómo sobrevivir una pandemia – Heart ego, Monterrey México , Junio -Agosto 2020
Zona Maco Foto – Ricardo Reyes arte contemporáneo, Ciudad de México Febrero 2020
International Art Festival Kioto Japan – Par-art Gallery, Kioto Japón , Octubre 2019
Uniq Art – Cipriani, México CDMX , Febrero 2019
Impermanencias – Nina Menocal Casa Galeria, México CDMX , Febrero 2019
Efecto Rashomon – Galería Heart ego en CDMX México, Febrero 2019
Entre la vida y la muerte – México CDMX , Noviembre 2018
Subasta fundación MASIN – Museo de Arte de Sinaloa . Sinaloa México , Octubre 2018
No name – Museo Nacional de San Carlos, México, Noviembre 2018
International Art Festival Kioto Japan – Par-art Gallery, Kioto Japón , Octubre 2018
Efecto Rashomon – Galería Heart ego, Monterrey México , Septiembre 2018
El arte de ayudar a México – Museo Jumex, Noviembre 2017
Trienal de Kameyama – Prefactura de Mie Kioto Japón, Septiembre y Octubre 2017
Buscando lo invisible – Galería Nina Menocal, Septiembre 2017
Feria de Arte MACO Foto – Ricardo Reyes arte contemporáneo, Ciudad de México, Septiembre 2017,2016,2015
Procesos del Arte – Museo de la cancillería, Ciudad de México, Agosto 2017
Along the Line – Casa república, Saltillo Coahuila de Zaragoza México, Marzo 2017
Escena e Imaginario – Museo de la cancillería, Ciudad de México, Marzo 2017
Feria de Arte EXPO Chicago – Galería Nina Menocal, Chicago I.L. Septiembre 2016
Jaguar y Landa Rover Subasta – Universidad de la comunicación, Ciudad de México, Septiembre 2016.
+ART X GNM=7X – Galería Nina Menocal, Ciudad de México, Febrero 2016
HETEROTOPÍA – Galería Heart ego, Monterrey México, Febrero 2016
Home is where art is – Galería Heart ego, Monterrey México, Octubre 2015
Pigme – Universidad de la comunicación, Ciudad de México 2014.
Distante Memorias – Museo el Centenario, Monterrey México, Agosto 2014.
Arte Careyes – Jalisco México, 2014
Fade Awey and radiate – White spider proyectos, Hotel W, Ciudad de México, Julio 2013
New Works – Galería Nina Menocal, Ciudad de México, Abril 2013.
New Space – Galería Nina Menocal, Ciudad de México, Febrero 2013.
Subasta grupo de las 16 – Hacienda de los Morales, Ciudad de México 2010 al 2018
Dulce Muerte – Ricardo Reyes arte contemporáneo, Hotel Matilda, San Miguel de Allende México, Noviembre 2013.
In the name of love – Ricardo Reyes arte contemporáneo, Hotel Matilda, San Miguel de Allende México, Febrero 2013.
XX Homenaje a Alfred Hitchcock, The birds 1963 – Festival Internacional de cine de Morelia, Michoacán México 2012.
Feria de arte CONTEXT – Galería Nina Meno cal, Estados Unidos de América Miami Florida, Diciembre 2012
Festival MUTEK – XX Homenaje a Alfred Hitchcock, The Birds 1963, Ciudad de México 2012
Subasta ETRO – Hotel DF condesa, Ciudad de México 2012
About Change – Oficinas del Banco Mundial, Estados Unidos de América, Washington D.C. 2012
Love Song – Galería del antiguo colegio jesuita de Pátzcuaro, Michoacán México 2010.
Fundación México Vivo – Museo de arte moderno, Ciudad de México 2008,2009,2010
Picnic Art Project – Galería Don Apolonio, Puebla México, Marzo 2010
Art Care – Galería Míele ,German Centre México, Ciudad de México, Marzo 2010
Arte Sana – Museo Nacional de Antropología, Ciudad de México 2009
Infancias – Galería Hecaro, Ciudad de México 2009.
Sujeto Objeto – Galería del Reloj Polanco, Ciudad de México 2008.
Feria de arte Beijing China GIGE – Galería Arcaute, República Popular China 2008.
Encuentro Nacional de Arte Joven XVIII – Instituto Potosino de Bellas Artes, Museo Ángel Zarraga Durango, Museo del Carmen Guadalajara México 2007.
Feria de arte KungStar – Galería Arcaute, Bolzano Italia 2007.
Cercanos Distantes – Galería José María Velasco, Ciudad de México 2006.
Premio Fahrenheit – Osaka Top, Galería de la Alianza Francesa, Ciudad de México 2006.
Mex Art Fest – Galería del Umeda Sky Bulding (Osaka), Galería Printz (Kioto), Galería Issis (Kioto), Japón 2004.
Premio de la Organización de las Naciones Unidas contra la violencia – Museo Rufino Tamayo, Ciudad de México 2004.
M2 – Galería Helicarnassus, Monterrey México 2003
Encuentro Nacional de Arte Joven XV – Centro cultural de Aguascalientes, Pinacoteca de Nuevo León, Museo de arte contemporáneo Carrillo Gil, México 2003.
Premios y distinciones
Premio 39th Kyoto Art Festival – Museo Kyocera Kyoto Japón – Octubre 2025
Aesthetica Art Prize – York UK – Septiembre 2022
Premio en la Triennale de Kameyama – Japón 2022 – por la pieza soul
PX3 Prix de la photographie Paris – Premio de Oro por Ensayos del Colapso, Paris 2021
PX3 Prix de la photographie Paris – Primer lugar fine art profesional por Ensayos del Colapso, Paris 2021
Moscow International foto Awards MIFA – Bronze Fine Art Still Life – Moscú Rusia 2021
Premio Internacional de Fotografía IP, mención de honor por Ensayos del Colapso
The 33rd Kyoto Art Festival 2019, por la Pieza Cuerpos, premio de adquisición.
Mainchi Newspaper Price 2018, En el International Exhibition of Art en Japón, por la Pieza Ensayo #5 de la colección Ensayos del Colapso.
Fashion film festival MFFF , Director de Fotografía Reconstrucción, Ganador Talento Emergente CDMX 2016
The World Bank Art program, About Change – Adquisición de pieza, Oficinas del Banco Mundial, Estados Unidos de América, Washington D.C. 2012
Mención en Premio Fahrenheit 2006– Galería de la Alianza Francesa
Segundo lugar en el Premio de la Organización de las Naciones Unidas contra la violencia ,Museo Rufino Tamayo, Ciudad de México 2004.
Seleccionado en el Encuentro Nacional de Arte Joven XVlll– Pinacoteca de Nuevo León 1998
Estudios
Fotografía fija – Escuela Activa de Fotografía
Fotografía fija – Casa del Lago UNAM
Diplomado en Dirección de fotografía – Cineteca Nacional México CNA
Maestria de Artes Visuales – Univercidad de arte y Diseño Kioto Japan
Dirección y curaduría – Central Art Projects
Dirección y curaduría – Sismo Gallery
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